2025年5月，西安外国语大学艺术学院2024级戏剧与影视专业、设计专业硕士研究生团队赴甘肃河西走廊沿线最终抵达敦煌，开展为期一周的“丝绸之路文化遗址考察及戏剧影视领域行业实践与调研”主题文化研学实践。在带队教师的指导下，同学们以莫高窟、榆林窟、炳灵寺石窟、甘肃省博物馆、敦煌博物馆等文化地标为核心考察地，深度聚焦河西走廊雕塑与壁画艺术瑰宝，沉浸式感受丝路艺术的千年魅力，为艺术设计与戏剧影视专业创作挖掘丰厚文化滋养，探索丝路文化遗产的当代转化与创新应用路径。

一、探秘河西走廊：深度研习雕塑与壁画艺术瑰宝

研学团队沿河西走廊一路溯源，先后走进甘肃省博物馆、炳灵寺石窟、榆林窟、莫高窟、敦煌博物馆等核心文化遗产地，对丝路沿线雕塑、壁画艺术展开系统性、专业化考察调研，全方位领略中华优秀传统文化的艺术精髓。

在甘肃省博物馆，同学们重点观摩丝绸之路文物专题展，从彩陶精美纹样、汉简独特书法到铜奔马矫健造型，细致梳理丝路艺术的色彩谱系、造型规律与审美范式。大家驻足凝视各类文物上的装饰图案与雕塑细节，深入分析传统艺术的线条运用、空间营造与形象塑造，将文物中的艺术元素与专业学习相结合，为艺术设计的纹样创新、戏剧影视的视觉呈现积累丰富素材。

抵达炳灵寺石窟，研学团队被丝路石窟艺术的源头魅力深深震撼。作为丝绸之路上重要的佛教石窟遗存，炳灵寺石窟的雕塑与壁画兼具西域风情与中原特色，是多民族文化交融的艺术典范。同学们仔细观摩石窟内的佛像雕塑，感受其庄严灵动的神态、流畅自然的衣纹线条与精湛绝伦的雕刻工艺；细致研究壁画的题材内容、色彩晕染与构图布局，解读丝路早期艺术的传播脉络与风格演变，深刻体会古代工匠的艺术智慧与创作匠心。

榆林窟作为敦煌艺术体系的重要组成部分，其壁画艺术以细腻精湛、意境深远著称。研学团队在专业讲解引领下，逐窟观摩壁画精品，从经变故事的宏大叙事、人物形象的生动刻画，到山水景致的细腻描绘、装饰纹样的精巧繁复，全方位解析榆林窟壁画的艺术特色。大家重点研究壁画的叙事结构、视觉语言与色彩搭配，挖掘其中蕴含的戏剧冲突、场景营造灵感，为戏剧影视的剧本创作、舞台设计提供历史参照与艺术启发。

作为丝路艺术的巅峰之作，莫高窟成为本次研学的核心考察站点。在莫高窟第257窟等经典洞窟中，同学们沉浸式感受敦煌早期壁画的叙事魅力，钻研壁画的空间布局、动态线条与人物造型，体悟传统艺术以视觉语言讲述历史故事的独特手法。从飞天的飘逸灵动、菩萨的端庄典雅，到壁画中丰富的民俗场景、文化符号，大家细致记录雕塑与壁画的艺术特征，深度剖析丝路文化交融下的审美变迁，充分感受中华文化兼容并蓄、博大精深的艺术魅力。

此外，团队还走进敦煌博物馆，系统梳理敦煌艺术的发展脉络，通过馆藏文物与史料，进一步深化对河西走廊雕塑、壁画艺术历史价值与艺术价值的认知；在鸣沙山·月牙泉、大地之子雕塑群，同学们结合自然地理环境与当代公共艺术，思考丝路艺术在自然与人文共生中的传承与创新。

二、分专业实践：汲取丝路艺术养分 夯实专业创作根基

本次研学立足专业特色，以河西走廊雕塑与壁画艺术为核心，设置分模块实践环节，推动传统艺术养分与现代艺术创作深度融合。

设计专业走进九色鹿工作室，在侯杨红（青红）老师、宋老师的指导下，系统研习敦煌泥版画非遗技艺。老师们从敦煌石窟千年发展脉络、壁画艺术风格演变入手，拆解泥版画创作原理与制作工艺，详解矿物颜料筛选、研磨、调和等古法工序。同学们亲手实操，将从莫高窟、榆林窟壁画中汲取的色彩、纹样灵感融入创作，深入理解传统工匠精神，为现代设计活化丝路艺术、开展文创开发与品牌设计注入深厚文化内核。

戏剧与影视专业结合石窟雕塑与壁画艺术，开展专业实践与观摩活动。大家集体观摩大型沉浸式演出《又见敦煌》，重点学习剧目如何将敦煌壁画、丝路历史转化为舞台语言，借鉴流动式剧场、影像融合等表现手法，思考如何以戏剧艺术呈现河西走廊雕塑与壁画的艺术魅力，探索传统文化IP的戏剧化转译路径，为专业创作拓宽视野。

此次研学之旅，让同学们深度扎根河西走廊艺术沃土，全方位感受丝路雕塑与壁画艺术的璀璨魅力，为艺术设计与戏剧影视专业积累了源源不断的文化支撑。设计专业学子从传统艺术中提炼美学元素，夯实非遗活化与文创设计基础；戏剧与影视专业学子挖掘丝路艺术的叙事价值，提升传统文化题材创作能力。两专业学子在跨学科交流中相互启发，进一步坚定文化自信，深刻体悟中华优秀传统文化的强大生命力。

此次研学是西安外国语大学艺术学院创新艺术人才培养模式、推进“大艺术观”跨学科建设的重要实践。未来，学院将持续深耕传统文化实践育人路径，常态化开展丝路文化研学、艺术田野调查等活动，引导青年学子以现代设计赋能丝路艺术活化，以戏剧影视语言讲好中国丝路故事，肩负起传承创新中华优秀传统文化的青春使命。

（图文：汪宇豪、孔如梦 审核：李杰）